Jag har alltid uttryckt mig kreativt och aldrig begränsat mig till en teknik eller skapandeform. I mitt hantverk har jag påverkats starkt av min kreativa, omväxlande barndom, med närhet till natur och kultur. Jag blir inspirerad av färger och material, av naturen och av gammal folkkonst. Även om jag kan ge mig hän åt neonfärger och plast ibland, så blir resultatet till slut en slags sagodesign med stark koppling till naturen.
Det är viktigt att det jag gör är funktionellt OCH fint, jag gör en avvägning där funktion och uttryck inte tar ut varandra utan fungerar i samspel. Helheten är viktig, men en helhet består av detaljer. Ingen del är glömd, baksidor och insidor är också viktiga.
Det jag gör ska verkligen vara konsthantverk, där konsten och hantverket väger lika. Mitt liv är konsthantverk och historia. Jag ägnar mycket tid åt det det historiska hantverket, det tycker jag är väldigt spännande. Samtidigt som det är begränsande pga historiska preferenser så är det också befriande för det måste inte vara så himla coolt och fantastiskt, det är ju bara vad det är. Jag jobbar med samma tekniker inom min nutidsdesign, men i det historiska har jag lov att bara producera och öva upp min hantverksmässiga skicklighet. Jag gör aldrig rena kopior, men jag utgår ifrån fynd, rekonstruktioner, material, tekniker och traditioner. Jag har ett gediget kunnande inom de gamla hantverken (men vill alltid lära mig mer) och kommer väldigt nära utan att kopiera.
